新闻|发布时间:2023-08-30
演播厅里,紧张的排练正进行得如火如荼。锣鼓声声,鼓槌随着强烈的节奏在手中上下翻飞;琵琶清脆,真如“大珠小珠落玉盘”,平添一种古朴悠扬;演员气势如虹,雄姿英发,如同女将军征战沙场……唢呐声起,令人精神为之一振,在激昂的合奏中,所有人不禁屏住呼吸,整段音乐被推向高潮。古时战场上的金戈铁马浮现在脑海中,刀光剑影似乎就在眼前,在音乐声停后尘埃落定,寂静肃杀。古书里描绘的一切,尽在不言之中。
这是《古籍里的古曲》系列音乐会之《天地英雄》的排练现场,打击乐演员们正在编排老师的指导下,针对片段一遍遍合奏、修改,不放过任何一个细节。《古籍里的古曲》系列音乐会是国家艺术基金2023年立项资助项目,由中国煤矿文工团出品,国家图书馆、中国艺术研究院联合制作。本次音乐会主题为《天地英雄》篇章,将于9月8日、9日在国图艺术中心·音乐厅,为观众们带来一场沉浸式视听盛宴。
演出时间:9月8-9日(周五-周六)19:30
演出地点:国图艺术中心·音乐厅
演出团体:中国煤矿文工团
演出时长:90分钟
演出票价:380 | 280 | 180 | 120 | 80
演出套票:500(380*2)| 400(280*2)| 280(180*2)
咨询电话:010-88544777/4778
*一人一票,对号入座
*本场演出1.2米以下儿童凭票入场
以考证,铸匠心
精彩演出的背后,是历时多年的考证研究,攻坚克难。“古曲”是怎样一步步走出古籍,与观众们相见的?其中有着复杂而严谨的程序。首先,项目将国家图书馆和中国艺术研究院的专家学者们聚集到一起,召开研讨会,为作品进行“认证”——古曲必须源于古籍,且能够找到确定的来处。只有这样经过筛选确认后的作品,才能交给乐团的艺术家们进行下一步“复原”。
复原的过程更是极为艰辛,困难重重。“整理谱子时,就会发现有许多作品都是残缺不全的。在古代又没有录音机之类的设备,只能靠我们的作曲家和演奏家们对着谱子,一丝不苟地研究每一个小节到底是什么内容。”中国煤矿文工团民乐团团长、音乐总监刘湘这样说。
随后,才到了“改造”这一步骤。艺术家们将依据古曲,对其进行新的编配重排,以观众们喜闻乐见的形式,让古曲在当代重见天日,焕发新的生机。难点在于,改编要出新,也要存旧。刘湘表示,“改编的前提是,必须要保留原曲百分之八十以上的元素,只有这样才叫还原给观众,真正做到让古曲可观可听。”
最后,作品在一次又一次的排练中反复打磨,在编排老师和演员的探讨协商中不断完善。最终涅槃重生的古曲走上舞台,展现在观众的面前。怀揣着对英雄的敬意和对古谱的尊重,无数人将心血凝结于此,成就一部匠心之作。
看古今英雄,讲中国故事
《古籍里的古曲》音乐会,绝不仅仅是一场视听盛宴,更是一场艺术盛宴、文化盛宴。“天地英雄气,千秋尚凛然”。古谱中的音符,穿越历史的硝烟,让我们在音乐中听见英雄们波澜壮阔的一生,感叹大江东去,评判是非成败。故事中的英雄,有成王败寇,有文人墨客,也有巾帼不让须眉,他们的经历各不相同,却都向后人诠释了“何为英雄”。这些“英雄气”,构成我们的根与魂,历经千秋万代,仍然能够让人们心潮澎湃。
《梁红玉擂鼓战金山》是音乐会演奏曲目之一。它讲述了巾帼英雄梁红玉带兵作战的故事。“《梁红玉擂鼓战金山》在中国古代故事里是很著名的一个场面,但是用我们的器乐表演艺术来舞台上呈现,这是从来没有过的,是第一次。”中央民族乐团打击乐首席、音乐会中《梁红玉擂鼓战金山》作品编创朱剑平老师在采访中这样说道。而在《古籍里的古曲》音乐会上,朱剑平将它由京剧的片段改编成了击鼓加音乐演奏的形式,让这一英雄故事以另一种形式走进观众的视野,让更多人了解到音乐背后的历史和文化。同时,在舞台设计上,本首曲目都由女演奏家进行表演,她们将身着战服,展示出巾帼英雄的昂扬风貌。透过音乐,观众能够了解到古曲,更能感受到一种历史内涵和文化底蕴,从古曲中汲取精神食粮和丰富营养。
要守正,也要创新
在《梁红玉擂鼓战金山》的编创上,朱剑平下了一番苦功夫。既要根植于原本的京剧传统,决不能打乱章法,又要使其转变为音乐舞台上的器乐演奏,这对于他来说是一个“守正创新”的问题,需要别出一番心裁。在乐器使用上,他充分发挥“击鼓”这一特色,选择了中国大鼓、战鼓、建鼓等多重乐器,同时他将京剧具有标志性的铜响器,由幕后搬到台前,丰富音响层次。
在打击乐中,节奏占据着至关重要的地位,而这首曲目中的亮点也恰在节奏之中。击鼓演奏上,朱剑平将传统戏曲中的“古套子”打法,进行了更符合现代审美视听的拆解,以“主奏加重奏”的方式化为“应答”,与演员角色相对应;唢呐演奏上,保留了原有的唢呐曲牌“将军令”的曲调和音乐素材,进行变奏处理;加入琵琶,演奏较为柔和的乐章,让演奏更有律动,更加现代化……经过一系列编排,整个曲目看起来已经焕然一新,但古曲中传统的元素和味道仍一应俱全,不得不让人叹为观止。
作为演奏家,朱剑平也格外注重“演”和“奏”的关系,在他看来,真正走上舞台进行表演时往往能够激发出更好的状态。在本次的演出中,采用“沉浸式演奏”,成为了最值得期待的现场表演。“从第一个音响起,就想让观众看到我们在一个辽阔的战场上,梁红玉在领军打仗的这样一个场景。从舞台的布置,到演员的表演,我也会给他们设计很多的肢体动作,肢体语言你又必须是情境化的、入戏的,跟整个的故事是合拍的。”“在排练时,可能主要的是根据我的一些设计,对演员进行这样的一种训练,让他们很习惯地把自己带入到人物的情境和角色的感觉里。这样又在演绎人物,又在演奏自己的音乐,用这样一种方式,真正体现演奏这两个字的特别。”如何才能够做到古为今用,让古籍中的古曲从历史中走出来,真正走进现代观众的心里,获得观众的喜爱,让它重新焕发生机?相信音乐将会给出令人惊喜的回答。
让我们一起探寻,如何通过音乐、诗歌、表演,让一腔英雄气在琴箫鼓阮琵琶上纵横,让一幕幕英雄之姿,英雄往事千年传颂,沸腾我们的热血!究竟何为英雄?一曲作罢,愿听您来评说。期待9月8日、9日在国图艺术中心·音乐厅,与您相见!
节目单
第一章:成败
曲目一:琵琶、京胡与民族室内乐《破·阵》组曲
《十面埋伏》
——出自古籍《瀛洲古调三卷》
《楚歌》
——出自古籍《杏庄太音补遗》卷三
《霸王卸甲》
——出自古籍《瀛洲古调三卷》
琵琶:杨靖(特邀) 京胡:高阳(特邀)
第二章:诗剑
曲目二:杏花天室内乐团《出塞》
——出自古籍《王昌龄集》
曲目三:杏花天室内乐团《念奴娇 赤壁怀古》
——出自古籍《东坡乐府》
曲目四:古琴与阮咸《兰陵王入阵曲》
——出自古籍《新刻教坊记》
古琴:郑楹煊(特邀) 阮咸:彭筱婷
第三章:不让
曲目五:杏花天室内乐团《木兰辞》
——出自古籍《乐府诗集》
曲目六:捧印《穆桂英挂帅》
——出自古籍《鐫出像杨家府世代忠勇演义志传》
演唱:左雅
曲目七:打击乐重奏《梁红玉》
——出自古籍《六十种曲:双烈记》
打击乐:白明卉、张安琪、田薇、冯璐、张钰阳
琵琶:刘恋 唢呐:董艳朵
第四章:壮怀
曲目八:杏花天室内乐团《胡笳十八拍》
——出自古籍《文山先生文集》别集《指南后录》卷三
曲目九:杏花天室内乐团《满江红》
——出自古籍《岳忠武王文集》
朗诵:卢毅
曲目十:杏花天室内乐团《天地英雄》
编辑:付香涵
排版:胡思艺
责任编辑:温馨
转载自中国演艺
演出入场须知:
1.官方渠道发布观演时间提前60分钟开放检票,非观演时间暂不对外开放。
2. 观演当天请持票(或电子票证)进入国图艺术中心。入场请配合安检,建议您佩戴口罩。
3. 无票者谢绝进入。
4. 观众在室内不得饮食。观演期间不得随意走动。
感谢您的支持与配合,祝您观演愉快!
购票须知:
1.请您填写有效身份证信息购票。
2. 为了不影响正常的演出秩序,观演时一票一座,对号入座。
3.【特别提示】鉴于演出类门票为观演资格凭证,全网售票,与现场座位一一对应,具有唯一性、时效性,具有不同于普通商品的特殊性,所以,除不可抗力导致的演出取消、演出时间变更等情形外,不提供退换票服务,敬请购票方在购票时务必仔细核对您的订单信息后下单,并确定对此特别提示已经充分理解和接受,且此为购买方购票的前提条件,否则,敬请切勿下单购买。购票方一经下单购票,即视为已经认真阅读、充分理解和自愿接受此特别提示,并承诺在购票成功后不因购买方自身的原因退换票。
本文来源:【国图艺术中心】
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