上海音乐厅2017音乐季—玲珑国乐之雅韵清风
上海音乐厅2017音乐季—玲珑国乐之雅韵清风：青年古琴演奏家专场音乐会
演出时间 2017.08.13 演出场馆 上海音乐厅小厅
节目单
1.梅花三弄 演奏者： 翟忻来
2.碧涧流泉 演奏者： 俞兰璟
3.醉渔唱晚 演奏者： 茹奕
4.洞庭秋思 演奏者： 高珊
5.春风 演奏者： 俞兰璟
6.潇湘水云 演奏者： 茹奕
7.汉宫秋月 演奏者： 吴文宜
8.梧叶舞秋风 演奏者： 翟忻来
9.欸乃 演奏者： 吴文宜
10.捣衣 演奏者： 高珊
演员简介
茹奕，23岁，2013考入上海音乐学院古琴专业，第二专业古筝，现为四年级学生。5岁开始学习古筝，13岁开始跟随浙派古琴非遗第二代传人章怡文老师学习古琴，2013年又跟随广陵派古琴大师、上海音乐学院教授戴晓莲老师精研古琴技艺。
曾获中国首届国际音乐比赛三等奖，海峡两岸青少年艺术节金奖，首届敦煌杯古琴比赛职业青年A组铜奖。由中国民族管弦乐学会举办的首届古琴网络大赛三等奖，并受邀在深圳音乐厅参加获奖选手音乐会。并于2014年参与联合国对于世界非物质文化遗产，浙派古琴的录制。于2015年10月代表学校赴台湾参加交流演出。12月3日受邀在纽约大学参加演出。于2016年6月6日在贺绿汀音乐厅与电子音乐合作演出《西江月》。在上海音乐学院附中音乐厅参加美国西切斯特大学交流即兴演奏音乐会。10月随上海市外办参加“上海之帆”一带一路中东经贸文化交流，出访东欧三国。
高珊，2011年毕业于上海音乐学院民乐系古琴专业本科，2014年考入上音古琴专业研究生，师从戴晓莲教授。第二专业箫，师从詹永明教授。曾多次参加国内外大型音乐会，担纲独奏、重奏演员。联合出版古琴教材《中学生古琴文化教程》。现为上海古琴研究会常务理事，中国民族管弦乐协会古琴专业委员会理事，上外附中古琴教师。
吴文宜，浙江金华人，1998年11月出生于音乐世家，自幼学习钢琴，古筝等乐器，7岁师承上海音乐学院戴晓莲教授学习古琴。2011年考入上海音乐学院附中古琴专业师承戴晓莲教授学习古琴至今。现为上海音乐学院附中高三学生。
2007年获首届全国古琴大赛儿童组银奖（金奖空缺）。2009年第二届全国古琴大赛儿童组金奖。2016年获第一届“敦煌杯”中国古琴艺术展演暨古琴学术研讨会职业青年A组银奖。
在校期间，代表学校赴德国等地演出，多次获学校奖学金，2015、2016年分别荣获上海市全日制普通中等职业学校二等奖学金。
2012年3月参加“戴晓莲师生演奏会”演出。2014年12月在“当代古琴音乐周”重奏作品（决赛）音乐会上，担任两部作品首演。2015年11月在“海上雅乐、清音 上海古琴研究会音乐会”上古琴独奏。2016年5月参加第33届上海之春国际音乐节，在上海音乐学院春天的律动四----民族管弦乐协奏曲专场中，首演古琴协奏曲《海纳百川》。
翟忻来，4岁起学习音乐，11岁跟随苏州市古琴专业委员会会长王利建老师学习古琴，2014年向广陵派传人戴晓莲老师学习古琴，2015年考入上海音乐学院民乐系，师从戴晓莲教授主修古琴专业。
俞兰璟，上海音乐学院，古琴研究生二年级，自2004年起出访挪威，荷兰，美国，新加坡，香港等地演出与文化交流，2010年美国飞扬杯华乐大赛金奖（竹笛），2016年美国纽伦堡国际音乐节金奖（古琴），
曲目介绍
1.梅花三弄
梅花，志高洁，冰肌玉骨，凌寒留香，历来是文人墨客咏叹的对象。 古琴曲《梅花三弄》，又名《梅花引》、《玉妃引》，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。《神奇秘谱》记载此曲最早是东晋桓伊所奏的笛曲。曲中泛音曲调在不同徽位上重复了三次，故称「三弄」。相传晋恒伊作笛《梅花三弄》，后人移值为古琴曲。古琴曲通过歌颂梅花不畏寒霜、迎风斗雪的顽强性格，来赞誉具有高尚情操之人。
2.碧涧流泉
《碧涧流泉》是岭南琴派重要的传统曲目之一，当代琴人的演奏，基本沿袭了自清代以来传统的节奏自理和表现手法。岭南琴派一代宗师杨新伦先生生前，每逢会琴访友，必操此曲。
乐曲抒发了古人荡迹山林闲适疏放的幽趣。表现了在那千姿百态的奇峰异石之间，爆发出一股股清澈的泉水，涓涓细流，时急时缓。
3.醉渔唱晚
《醉渔唱晚》 卫仲乐传谱
同名异曲最早见於明代谱本。写渔父醉酒狂歌的意态，乐曲结构严密，以按音滑弹表现摇曳的动感，以散音、按音应合切分而成对衬和奏效果。今所用本与卫仲乐传谱同。
4.洞庭秋思
《洞庭秋思》为明代琴曲，作者不详。此曲以洞庭秋意为背景，写观洞庭之秋，而思潮起伏。碧水天高，烟波浩渺。人生之境，历经岁月之淘洗与沉淀，亦如洞庭水天澄然一色。所谓：“曾放扁舟溯楚天，清猿泪竹思凄然。廿年梦里湘山月，今夜分明在七弦。”其曲调高古雅正，意味悠远。
5.春风
古琴曲《春风》是由我国著名古琴演奏家龚一先生和许国华先生创作的。
此曲作于1982年。乐曲在继承传统的基础上，在曲式结构、调性转换。演奏技巧方面都有了较大的突破，揭示了古琴这一古老乐器的发展潜力。
作品以明快抒情的旋律，表达了人们春意盎然、奋发向上的欢快情绪。闭目静听，激越处如高山流水，浩浩荡荡，恰如李太白“为我一挥手，如听万壑松”之畅快，又恰如白乐天“银瓶乍破水浆迸铁骑突出刀枪鸣”之淋漓；舒缓处如涧底小溪，清亮优雅，确有杜子美“此曲只应天上有，人间难得几回闻”之由衷感叹！
6.潇湘水云
汉族古琴曲。南宋浙派琴家 郭沔(字 楚望，约公元1190-1260年)创作。当时元兵南侵入浙，郭沔移居湖南 衡山附近，常在潇、湘二水合流处游航。每当远望 九嶷山为 云水所蔽，见到云水奔腾的景象，便激起他对山河残缺、时势飘零的无限感慨而创作此曲，以寄眷念之情。
7.汉宫秋月
《汉宫秋月》，是崇明派琵琶古曲。乐曲表现了中国古代深宫之中的嫔妃宫女们，在凄凉寂静的秋夜里回忆往事，哀叹命运的故事。全曲以哀怨、郁闷和伤感的情绪为主。现流传的演奏形式有二胡曲、琵琶曲、筝曲、江南丝竹等。曲中把古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境表现的淋漓尽致。1980年古琴家吴钊曾为此曲打谱
8.梧叶舞秋风
《梧叶舞秋风》，清代重要琴曲之一。作者庄臻凤，字蝶庵，因喜爱西湖景色，常客居于西湖畔，“屏居萧寺，卧起禅榻”。一生创作琴曲十四首，其中，《梧叶舞秋风》为后世流传最广者，所作琴曲皆收录在其所著《琴学心声》中。
乐曲通过写秋风萧索、梧叶凋零之景，抒发对世态炎凉的感怀。全曲旋律细致曲折，疏密呼应，盖写秋意萧飒，静听桐叶摇落之意。乐曲虽短，但余味无穷
9.欸乃
《欸乃》是汉族古琴名曲。存谱初见于明代汪芝辑《西麓堂琴统》（1549年），亦有人称其《渔歌》或《北渔歌》，有多种传谱，现琴家所奏多以《琴谱正传》（明黄献撰于1547年）的十段无词《渔歌》发展而成。其曲意历来根据唐代诗人柳宗元的七言古诗《渔翁》来解释，故也有人认为有传此曲乃柳宗元所作。后《天闻阁琴谱》记载为《欸乃》，管平湖打谱演奏。现在琴家弹奏的多为管平湖的节本。“欸乃”指的是桨橹之声或渔家号子声，乐曲音调悠扬，清新隽永，以山水为意象抒发感情，乃是托迹渔樵，寄情山水烟霞，颐养至静的一首名曲，散发出汉民族传统文化的精神、气质、神韵
10.捣衣
《捣衣》一曲，早在唐代清商大曲中就有这个曲名。琴曲中也有多种。目前山东琴派流行的一种，在历代琴谱中刊传较广。钱占寿所作的一种只见于他的《钱氏十操》（1880）中，曲调紧五慢一，颇有“捣衣捣衣复捣衣，捣到更深月落时。”的意境。传为唐代潘庭坚作。秋凉时节，家家妇女都为亲人制冬衣，为此需捣衣，故名《秋杵弄》、《秋院捣衣》。乐曲表现了妇女对远方亲人的无限思念之情。杨抡《太古遗音》分析其乐曲内容是：“始则感秋风而捣衣”、“继则伤鱼雁之杳然”、“终则飞梦魂于塞北”。李白曾有诗曰：“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征。
评论
0精彩评论
最新评论