2025年5月25日晚，“跃山海——李程师生古琴音乐会”在重庆大剧院奏响清音。青年古琴家李程携近四十名学生，以《关山月》《流水》《梅花三弄》等十余首经典与现代曲目，为山城观众呈现了一场跨越千年的琴韵盛宴。这场音乐会不仅是李程来渝二十周年的艺术献礼，更成为古琴艺术在当代传承的生动见证。“今年是我来重庆学习、工作和生活的第20年”，李程在音乐会开场道出这场雅集的特殊意义。这位扎根巴渝大地的广西籍琴家，多年来致力于古琴艺术传承，此外还身兼西南大学音乐学院客座教授、重庆市音乐家协会古琴专业委员会副主任等职。22年习琴历程，19年教学生涯。他自幼学习琴，筝，书画，昆曲等传统艺术，于多门传统艺术中吸取营养，形成宽宏不失细腻，传统与现代并重的独特琴风。李程创立的八荒琴院以“琴心融入生活”为理念，培养的学生屡获国内外权威赛事奖项，部分更成为专业院校古琴人才和非遗传承人。这场音乐会，正是他扎根重庆二十年，艺术耕耘的集中绽放。音乐会曲目设计彰显古今对话的匠心。既有《流水》《潇湘水云》《广陵散》等承载千年文脉的古曲，也有《梅园吟》《春风》等现代创作曲目。苍茫悲怆的《关山月》拉开序幕，带领听众穿越边关冷月；大气磅礴的《梅园吟》展现古琴的恢弘气象；荡气回肠的《潇湘水云》则把南宋文人的家国情怀倾注于七弦之上。创新融合成为亮点。李程改编的《酒狂随想》实现古琴与箜篌的交响；《牡丹亭·皂罗袍》则融合古琴、古筝与昆曲唱腔，再结合古筝与洞箫，让杜丽娘的婉转情思在丝弦间流转。当配以手鼓的《春风》奏响西域风情，传统乐器在现代表达中焕发新生命。舞台上，从垂髫稚子到花甲长者，近四十名学员的年龄跨度构成一幅“终身学习”的生动图景。演员王方习琴十余载，此次演绎《春风》时感慨习琴三境：“从‘弦与指合’的技巧磨练，到‘指与音合’的韵律把握，最终抵达‘音与意合’的生命交融”。古琴于他们不仅是技艺，更是沉淀心灵、滋养生活的修行之道。台下的观众席同样折射古琴艺术的广泛吸引力。除本地市民外，更有广西、上海、四川等地琴友，甚至国际友人专程赴渝，见证这场山海之约。当年轻面孔在观众席中占比显著增加，李程欣慰表示：“琴友们在精进技艺同时，更应深入研习传统文化底蕴，让古琴艺术永葆生机”。现场座无虚席，音乐会结束后，观众热情未减，在大家欢呼声中，李程老师返场了一首由其移植的《卧龙吟》，当最后一个音符沉入夜色，这场奔赴山海的千年对话并未终结。它已化作一粒粒种子，在每位听者心中生出清微淡远的根芽。
【现场掠影】
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